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PULSE ! par Bastiaan SLUIS
Le guide complet vers la musique, en musique(s) pour batteurs ...musiciens
La Guitare Basse...(Page 14)
La guitare basse électrique (appelée basse) est un instrument de musique à cordes pincées, nécessitant une amplification.
Cet instrument fut conçu dans les années 50, pour proposer une alternative à la
contrebasse acoustique et ainsi palier le manque de puissance et résoudre le
problème de l'encombrement de cette dernière (que nous aurons
l’occasion d’accompagner dans un futur playback).
Une basse électrique possède généralement 4 cordes, mais peut aussi en
avoir 5 ou plus.
Les notes jouées près de la tête seront plus graves que les notes jouées
vers le corps de l'instrument.
Ceci est vrai pour tous les instruments à cordes munis d'un manche ou
d'une touche (violon...).
Contrairement à la contrebasse, que nous verrons plus tard, le manche
de la basse électrique est alors munit de petites barres métalliques
placées perpendiculairement aux cordes.
Ces "frettes"aideront le bassiste à appuyer la corde avec son
doigt à des endroits précis, ce qui aura pour effet de raccourcir
la longueur de cette corde et de produire des hauteurs de sons
précises.
La guitare basse (que nous découvrirons un
peu plus tard) est accordée une octave
plus grave que la guitare électrique.
La guitare classique...(Page 17)
La guitare classique fait partie des instruments à cordes pincées.
C’est une guitare acoustique avec des cordes en nylon.
Elle possède une caisse de résonance servant à amplifier les
vibrations des cordes, ce qui la distingue de la guitare électrique
au corps plein (solid body) et à l'amplification électrique.
Dans la même famille, la guitare folk est, elle aussi, une guitare acoustique,
mais plus massive, avec six cordes acier.
Il existe aujourd’hui des guitares électro-acoustiques, aux cordes nylons
ou acier, amplifiées elles aussi.
Les pianos électriques...(Pages 20/24)
Contrairement au piano acoustique qui, lui, est un instrument de musique de la famille des
cordes frappées, le piano électrique fait partie simplement de la famille des instruments à
clavier.
Sur le piano électrique ci-dessous, les touches actionnées font en effet vibrer des morceaux d'aluminium.
Cet instrument a été créé, au cours des années 60, pour résoudre le problème de
l'encombrement d'un véritable piano.
Comme vous avez pu l’entendre, dans le playback 'J'accompagne le piano électrique 1 ", il a un son caractéristique, un "timbre" spécifique, que l’on
retrouve alors depuis les années 1970 dans de nombreux styles de musiques comme le jazz,
le rock, le R’nB, le funk.
Le Clavinet ("J'accompagne le piano électrique 2"), est un piano électrique appartenant
à la famille des instruments à claviers.
Conçu dans les années 60, sa particularité réside dans la façon d’en obtenir un son.
Chaque touche appuie sur une corde et la sépare en deux. Une partie de la corde est recouverte
d'un fil de laine qui étouffe la corde, l'autre partie vibre. En relâchant la touche, la corde n'est plus séparée. Le fil de laine va étouffer la corde qui ne vibrera plus.
Selon le principe de la guitare électrique, que l’on verra un peu plus tard, le son est capté par des micros, puis amplifié. Le Clavinet a été créé dans le but d'obtenir un son proche du clavecin et était destiné à la musique classique.
Les styles de musiques pour lesquels il a été le plus utilisé sont pourtant très actuels (funk, reggae,...).
La contrebasse...(Page 27)
La contrebasse est un instrument de la famille des instruments à cordes frottées et en est l’ins- trument le plus grave.
Elle peut se jouer en frottant les cordes avec un archet ou en les pinçant avec les doigts. Contrairement à la basse électrique ( tout du moins, au départ) elle est fretless.
La contrebasse est très utilisée en musique classique, au sein des orchestres symphoniques,
mais aussi dans la section rythmique en jazz, blues, bluegrass,
rock and roll, rockabilly, et tango.
Elle possède généralement quatre cordes mais peut aller
jusqu'à 5, voire 6 cordes.
Dans les styles des musiques actuelles, elle sera
surtout jouée en pinçant les cordes plutôt qu'avec l'archet.
Ancêtre de la basse électrique, elle offre une alternative plus
acoustique mais peut, elle aussi, être sonorisée.
Le piano...(Page 28)
Le piano est un instrument de musique de la famille des cordes frappées.
Le son du piano est produit par la vibration de ses cordes tendues sur un cadre horizontal (piano
à queue) ou vertical (piano droit), qui sont frappées par des marteaux de feutre, actionnés par les touches du clavier.
Grâce à un pédalier le pianiste pourra jouer sur la durée des sons.
Inventé au début des années 1700, le piano est l'un des instruments
les plus sollicités dans la musique dite "classique", mais est
employé aussi très souvent dans des genres de musique
actuelle tels que le jazz, le blues, la salsa, le rock’n roll,
le rock, la pop.
Les Percussions (Page 32)
1. Cloches tubulaires 2. Steel drums 3. Vibraphone 4. Grosse caisse d'orchestre 5. Bongos
6. Tambour de bois 7. Maracas 8. Sifflet percussif 9. Bâton à grelots 10. Tambourin
11. Claves 12. Timbales 13. Cajon 14. Petit xylophone 15. Conga
La batterie fait partie de la famille des percussions.
La particularité de cette famille est que les instruments qui la composent sont frappés ou entrechoqués, pour qu’ils produisent un son : soit entre-eux, soit avec les mains ou encore en utilisant toutes sortes de baguettes de taille et de composition différentes, un peu comme l’éventail d’outils dont vous disposez (baguettes, mailloches, balais).
Il existe deux catégories d’instruments de percussions, les membranophones et les idiophones.
Les "membranophones" émettent un son quand on les frappe, grâce à la combinaison d’une peau (mem- brane) et d’une caisse de résonance, pensez au djembé par exemple, que l’on joue avec les mains d’ailleurs. Ils sont comparables aux fûts de votre batterie.
Les "idiophones", eux, n’ont pas besoin de caisse de résonance, car ils sont faits dans une matière, elle- même porteur sonore, pensez au triangle par exemple que l’on joue avec une petite baguette en métal d’ailleurs. Les idiophones sont alors comparables à vos cymbales.
En règle générale, plus l’élément que l’on percute est grand, plus le son qu’il produira est grave, comparé à un élément plus petit ayant alors un son plus aigu.
Les steeldrums, instruments de percussion originaires des caraïbes, présents dans la musique que vous ve- nez de jouer sont des instruments "idiophones mélodiques", c’est-à-dire qu’ils produisent un son à hauteur déterminée.
Il y a d’autres instruments idiophones mélodiques comme le vibraphone ou le glockenspiel (instruments à lames en métal) mais aussi le xylophone et le marimba (qui sont composés eux de lames en bois). Tous ces instruments à clavier sont percutés à l’aide de différentes sortes de mailloches.
La voix... (Page 35)
Vous l’aurez peut-être entendu dans le playback "J'accompagne la voix", que vous venez de jouer.
Un instrument très important que tout le monde possède mais dont on ne soupçonne parfois pas l’étendue... la voix.
Techniquement, la voix est un son produit par l'air expiré qui fait vibrer les cordes vocales.
Ce son produit sera ensuite amplifié par le nez, les sinus, le thorax etc.
On peut aussi influer sur l'intensité et le timbre en utilisant la langue et les lèvres, mais aussi
en changeant la quantité d’air expulsé, la force utilisée, la position de la tête, l’ouverture de la
bouche, en utilisant tel ou tel résonateur de notre corps, à fin de produire par exemple une "voix de tête" ou encore une "voix de poitrine".
Il existe différentes "tessitures" qui servent à identifier une voix.
Celle ci pourra être basse, baryton, ténor et contre-ténor (contralto), alto, mezzo-soprano
et soprano du plus grave au plus aigu.
La voix pourra alors servir à parler, mais aussi à chanter bien sûr !
Elle peut aussi imiter des sons de la nature, produire des effets sonores de tous types.
On peut s‘en servir pour scander des "onomatopées" ou encore "solfégier" une partition,
ça vous rappelle quelque chose ? Cela ressemble déjà un peu à du "Beat-Box".
L’orgue électronique (Page 42)
L’orgue électronique fait partie de la famille des instruments à claviers.
Inventé dans les années 1930 aux Etats-Unis, il s'inspire de l'orgue d’église.
Doté de deux claviers, d’un pédalier, cet instrument est en fait un orgue électromécanique,
muni d'un amplificateur étant capable d’imiter les sons d’un orgue à tuyaux restitués grâce
à un haut-parleur.
Il était initialement destiné aux églises, il est aujourd’hui utilisé principalement dans des
combos de gospel, de blues, de jazz, de soul ou encore de funk.
La guitare électrique (Page 43)
La guitare électrique fait partie de la famille des instruments à cordes
pincées. Les premières guitares électriques apparurent dans les années 1940.
Pour les mêmes raisons que la basse électrique, l’invention de la guitare
électrique coïncide avec le développement des formations
de "Big-Band", dans lesquels la guitare acoustique n’était plus
assez puissante.
Les premières guitares électriques étaient semi-acoustiques avec une
caisse de résonance, le son étant repris par un micro.
La guitare électrique comporte six cordes en acier et elle ne dispose pas
de caisse de résonance : son corps est plein, le son étant capté par des
microphones transformant les vibrations des cordes en signal électrique,
lequel sera amplifié et converti en signal sonore par un amplificateur.
La guitare électrique est un instrument quasi incontournable dans tous
les styles de musiques actuelles !
Sources : Divers / Wikipedia
Illustrations : Emmanuelle Monteiro
Cette page présente les instruments entendus à l'occasion des playbacks "J'accompagne..."